“化（ Flux）”—2017中国华南地区当代首饰艺术展

来源：中国网
 
“呈现在我们眼前的，是一幅由种种联系和相互作用无穷无尽地交织起来的画面，其中没有任何东西是不动的和不变的，而是一切都在运动、变化、产生和消失。”
正如恩格斯所说万物皆在变化之中，此次将“化(Flux)”作为跨夫特廊(Craft Gallery)当代首饰展示空间的第一个展览主题， 正是基于当代社会的进步与人口的不断迁徙呈现在首饰艺术上的表现。而可走动的首饰也正是成为当代艺术的一个展示载体。
“化(Flux)”。化，古字为“匕”，甲骨文象二人相倒背之形，一正一反，以示变化。衍生词组“熔化”、“化零为整”则又突出华南地区的文化民族融合，首饰艺术创作者集结成股的含义。
此次展览由跨夫特廊艺廊(Craft Gallery)承办，知名首饰创作者与策展人曹毕飞博士策划，作品由上海大学美术学院郭新教授，中国美术学院手工艺学院副院长汪正虹教授以及南京艺术学院金工专业主任王克震教授评审而出。2017年成立，座落于华南古城广州越秀区中心地带的跨夫特艺廊(Craft Gallery)，致力推广当代金属、首饰艺术以及其他手工艺文化。在跨越空间与时间的变化中，以期用手工艺术的新路径去展现真正的创造力，解读首饰世界的多样与无界。我们没有包袱，但是我们愿意承接传统，迎向未来，全心致力于打造中国华南地区乃至全世界重要的手工艺文化学术之窗。

令人欣慰的是，此次参展作品集中分别来自于华南、华中和西南高校的各位教师、个性首饰工作室的创建人，以及刚毕业的学生，一群有着手造、发声的交流者。无论土生土长的手作人，还是镀洋而归的洗涤者，我们在锤炼，在思考，在华南地区集结展现我们的视觉表达。无论稚嫩与否，我们希望观者从中读到不一样的感悟，参与到我们这一群集结起来的手作人中。
展期：2017年12月3日-2018年2月3日
开幕式：2017年12月3日下午2点30-5点
地点： 广东省广州越秀区中铁隧道大厦首层广东黄金二楼展厅
参展艺术家 (按姓氏排名)包括：曹毕飞、窦艳、宫平、顾鼎之、顾政超、黄乐淞、吴树玉、解思伟、杨钊、袁塔拉、曾瑞斌

《回字吉祥纹》作者： 曹毕飞
该作品着重于探讨传统吉祥纹样在玉石翡翠上的应用。采用自制材料奶粉来模仿玉石，作者有意识地保留样品的表面特征，没有抛光和打磨;这些表面特征遗留着个人的手掌纹样，也包含了个人的生活体验。

《眼见非实》 作者：窦艳
人类通过征服自然推进所谓的文明，甚至自觉已了解自然甚至超过了解人类自身，但是你会发现，当我们觉得自然已从属于人类时，我们所构建的“事实”并不一定是事实，我们所认识的自然也并非它真正的面貌。眼见非实，本系列的作品通过铸造的方式，将燕窝铸造成假山石的形态。让人用常态的认知感受自然陌生与熟悉的幻化。

《镜花水月系列——人间杜若》作者：宫平
“镜花水月”在中国文化里，比喻虚幻的景象，佛经里常用它来物喻世间一切现象都是虚幻的。画出牡丹终是幻，金属上的符号“唵”(om)为梵语，是印度教中神秘的真言，代表创世时的圣灵之力。教徒在朗读经文和祷告的前后，都会吟诵这个神圣的字。透过金属上的宗教符号来凝视镜中的自己，反观自照。

《游园Ⅰ》作者：顾鼎之
做首饰，源于本科期间的一个课程《陶瓷首饰》，体会到制作小物件的无尽趣味、无限可能。同样是火的艺术，过去以泥巴为载体，而如今与金属为伍，探索材质本身语言，也承载着作者的故事与经历。

《像?》作者：顾政超
本次参展的作品将独龙族文面女面部的部分纹样作为创作灵感，从纹样中提取菱形纹作为创作的主体。菱形纹不仅仅是传统的表述纹样，更是造物思想的间接投射。独龙族生于自然葬于自然，文面的图案也是对自然的崇拜，通过对自然物的幻化，唤醒人们对自然的爱恋。

《灵魂伴侣 Soulmate系列》作者： 黄乐淞
在当下光怪陆离瞬息万变的都市生活中，形形色色的男女互相说着聪明的漂亮话，玩着精明的暧昧游戏，谁也猜不透彼此的真心。手机通讯录里，有多少个“soulmate”，多少个“知己”。心灵日渐麻痹，身体是否还能忠诚。
人体最柔软的部分常常最能勾起亲近探求之欲，闪着迷离光彩的钉珠勾勒出人们能轻易分辨的形态。钉珠片由于硅胶的支撑而富有弹性，观者可以轻轻揉捏，深入对作品展开的思考和联想。

　《魅惑》作者：解思伟
在原始社会语境中，尸骨和血液是非常具有威慑力的，对生存的渴求展现了原始人极大的精神控制力量。作品材料是具有象征意义的骨灰和骨架为创作的主要材质，这里想描述原始人在面对尸骨和血液时，对死亡的恐惧，但从侧面又可以折射出对生命的极度赞美和热爱，这种对“生”的愿望在原始人的心灵深处极具魅惑能力。

《凝结》作者：吴树玉
作品以“结艺”为创作主体，以材料物性的视角，探索其在当代首饰中的再现与重构。作品以浇铸工艺将绳结转化为金属，实现了材料的置换。

《未知的旅行》作者：杨钊
关于旅行，大概是览胜也是神游，是极目也是端赏，是陈迹也是镜像，是徜徉也是踌躇。见而非见，同而不同，知而未知。

《墨池藏玉锁》作者：袁塔拉
以首饰创作为生活中不可或缺的修行，探索生命体身-心-意与物的抽象和具象关系呈现。以作品述说个人对生命的感性认知与理性思考，作品以多元化的材料为媒介，实现作品在展示过程中制者-用者-观者的交流功能。

《竺》作者：曾瑞斌
作者通过银，木材，涂料的结合去组成一件饰品。以前很抗拒用粘贴的方法用在首饰制作上，此次通过焊接和粘贴等不同工艺的制作过程和自己对话，还尝试用光疗的指甲油去尝试替代原本需要珐琅或者宝石才能表现出来艳丽的颜色，来呈现出眼前的效果。
艺术家们用想象力创造了一个多元的首饰世界，其实每件作品也是一个小小的新世界，就像宇宙里的星球，每一个都值得我们去探索。而Craft艺廊一直致力于创造更多这样的新世界，去突破现实的壁垒，去承载对理想生活的所有想象。
2017年12月起，Craft艺廊约你一起。。。。。。